Музыка массового поражения
ЭТО может начаться в любой момент с любым из нас. В голове переключается какой-то тумблер, и вдруг ловишь себя на том, что напеваешь очередной опус группы «Руки в стороны». Сначала смешно. Через пару часов тщетной борьбы с навязчивой мелодией сдают нервы. А к вечеру, когда в голове все равно крутится «хит», — становится страшно. Ну что в ЭТОМ могло так зацепить? И мелодии-то нет, а текст… Может, на нас опыты ставят? Испытывают психотропное оружие массового поражения? Что бы это ни было, оно работает!

Люди, которые занимаются созданием такого вот коммерчески успешного «продукта», не скрывают, что существует целая «хитовая» индустрия.

Михаил Пятышев, композитор продюсерского центра Макса Фадеева:
Существует целая система приемов по созданию музыкального материала, обреченного на популярность. Она состоит из двух обязательных элементов:
то, что закладывается в саму композицию поэтом, композитором, саунд-продюсером и исполнителем;
раскрутка того, что получилось.

Самый действенный способ «зацепить» слушателей — это использовать специальные «крючки» на всех стадиях рождения хита. От поэта требуется текстовый «крючок»: он ищет оригинальный оборот («я оглянулся посмотреть, не оглянулась ли она…») или даже просто слово (как это было с песней «Понарошку»: слово из детства, часто употребляемое в быту и почти нигде не «засвеченное»).

Что касается композиторских «крючков» … В кругу коммерческих музыкантов бытует расхожее выражение: «музыки нет». Потому как ничего нового и экстраординарного вносить в музыкальную дорожку просто нельзя — для хита это может плачевно кончиться! Приходится чаще всего пользоваться такими «крючками», как повтор простого рифа и вкрапление в мелодию единственного оригинального музыкального кусочка — такого своеобразного аналога текстовой «зацепки».

Аранжировка делает с хитом то же, что и приправы с любым блюдом: продукт становится «съедобным». Еще один важный момент — сам исполнитель. Он должен соответствовать ряду элементарных критериев (от приятного голоса до нездоровой белизны зубов) и обязательно иметь «изюминку» (манера пения Витаса, яркие черты мачо в проекте «Перцы»).

От раскрутки зависит очень многое: вы наверняка сталкивались с ситуацией, когда посредственная песенка накрепко «застревает» в голове. Даже если вы не вслушивались в слова, в подсознании остался «фантомный след» этой песни — и она всплывает в памяти. Вот эта самая штука, «фантомный след», и заставляет нас с вами напевать то, что, возможно, по собственному желанию мы бы никогда не стали даже слушать!

Но кроме сухого математического расчета и набора инструментов, для создания хита все-таки нужен ТАЛАНТ! Потому что, слава Богу, хиты бывают не только коммерческими.

Лариса Вахтель, кандидат психологических наук, пианистка, лауреат всероссийских и международных конкурсов:
Многократное повторение песни по радио не может не влиять на слушателя, хочет он того или нет. Особенно оно действует эффективно, например, в маршрутке, когда человек застигнут врасплох. Другое дело, как это воспринимается. К примеру, профессиональные музыканты — это подтверждено научными исследованиями — реагируют на такое воздействие эмоционально отрицательно. Это приводит к раздражительности, проявлению агрессии.

Кстати, если вы сядете в такси в Германии, вы услышите там музыку Брамса или Бетховена, а не ту «попсу», которую включают у нас. Это показатель культурного уровня населения.

Всем, кто оказался рядом во время подготовки материала, мы задали один и тот же вопрос: «Какая песня прилипала к вам «намертво» за последнее время?». В результате родился список самых «прилипчивых» хитов. Дорогие читатели, будьте осторожны! Не смотрите на список более одного раза, и не вздумайте вспоминать мотив! Иначе какой-нибудь хит обязательно к вам привяжется!

«Га-агаари-ин, я вас лю-юбила-а» (Ундервуд, «Гагарин»).
«Три-и зи-имы я ве-ерила, чуда светлого-о ждала-а, три-и цветка я сорва-ала, только в косу-у не впле-ела-а» («Фабрика звезд — 7», Анастасия Приходько).
«Я повсю-юду иностра-анец, забери-и меня мама до-омой» (Валерий Меладзе, «Иностранец»).
«Я буду вместо-вместо-вместо нее, твоя невеста-честна-честная-ё» (Глюкоза, «Невеста»).
«Те-ени-ис бо-ольшой» (многократное повторение) (Уматурман «Большой теннис»).
«Вы делаете вдох — выдох — всё будет хорошо» (Ноль «Все будет хорошо»).
«Хло-опай ресни-ицами и взлета-ай, присниться не забыва-ай парарурарура-ай…»(Братья Грим «Ресницы»).
«Напи-итки покрепче, слова покоро-оче. Так проще, так легче стираются ночи…» (Звери «Напитки»).
«Та-ра-тира-тара-ра, тара-ра, та-рара, таратира тара-ра-ра-ра рара тира ра…» (Э. Григ, опера «Пер Гюнт», «Пещера горного короля»). и т.д.

И лечимся, и калечимся
Музыкой человечество лечилось всегда. Еще в III веке до н. э., специально подобранными мелодиями исцеляли от тоски, нервных расстройств и сердечных болей. Пифагор умудрялся музыкой успокаивать разъяренных мужчин. Древние китайцы считали музыку панацеей от всех болезней. Русский физиолог Иван Тарханов в XIX веке экспериментально установил, что радостные мелодии замедляют пульс.

В 90-е годы прошлого столетия появилась музыкотерапия: психотерапевтический метод, основанный на целительном воздействии музыки на психологическое состояние человека. Лечиться можно от чего угодно и как угодно: пассивно — томно внимая музыке (иногда, правда, допускается дышать по специальной системе или заниматься живописью, а если есть желание — то и танцем). А можно активно — когда музыка рождается под нашими пальцами или губами. И болезни лечит, и место в обществе помогает найти… и как развлечение — тоже годится

Полицейские Флориды при помощи музыкотерапии борются с преступностью: после того, как в самых опасных районах стали транслировать музыку Баха, Бетховена и Моцарта, число преступлений резко сократилось. А знаменитый актер Жерар Депардье вылечил заикание, слушая ежедневно по 2 часа музыку Моцарта.

Психологи предостерегают: не всякая музыка — благо. Есть, с точки зрения искусства, «плохая», но безвредная для здоровья музыка. А есть и классическая музыка, не лучшим образом влияющая на психику человека. Говорят, лучше не слушать «Венисбергскую сцену» Вагнера и некоторые произведения Рихарда Штрауса: станет не по себе и повысится фон тревожности. А некоторые чрезмерно меланхоличные ноктюрны Шопена заражают апатией.

Ритм музыки таких направлений, как heavy metal и рэп (около 150 ударов в минуту) попадает в полосу «шаманских» частот, и именно этим опасен для психики.

Лариса Вахтель:
Прослушивание экспрессивной музыки нередко вызывает тревогу, тоску, «крик души». Как правило, эти произведения пишутся во время какого-то сильного эмоционального переживания. Эмоции передаются и слушателю, у которого возникает внутренний диссонанс.

Американские психотерапевты используют эмоционально-насыщенную музыку для вытеснения отрицательных переживаний пациентов. Прослушав, к примеру, Шестую симфонию Чайковского, человек заново переживает личное событие или ситуацию, и таким образом освобождается от нее.

Музыка действительно воздействует на нас магнетически. Известны случаи, когда самые искушенные слушатели просто рыдали на концертах талантливых исполнителей. Существуют исследования японских авторов, которые доказали, что если младенец слушает Баха и Моцарта, то это положительным образом влияет на его психическое здоровье в старшем возрасте.

Но когда речь идет о физиологии, нужно быть осторожным. Например, говорят, что виолончельный концерт Дворжака повышает двигательную активность. Это слишком смелое утверждение. Но с другой стороны, есть исследование, доказывающее, что «Лунная соната» регулирует артериальное давление. Или уникальный случай с известным ленинградским музыкантом и педагогом А. Мальцевым, который потерял способность ходить. Но благодаря музыкальным занятиям фактически полностью восстановился. Лично про себя могу сказать — когда я начинаю играть, у меня проходит головная боль.

Музыкальные рецепты на разные случаи жизни:
Стать центром Вселенной:
Шопен «Мазурка», «Прелюдии», Штраус «Вальсы», Рубинштейн «Мелодии».

Слиться с природой:
Бах «Кантата № 2», Бетховен «Лунная соната», «Симфония ля-минор».

Стать спокойным как мамонт:
Бетховен «Симфония № 6», часть 2, Брамс «Колыбельная», Шуберт «Аве Мария», Шопен «Ноктюрн соль-минор», Дебюсси «Свет луны».

Задобрить коллег и начальство:
Бах «Концерт ре-минор» для скрипки, «Кантата № 21», Барток «Соната для фортепиано», «Квартет 5», Брукнер «Месса ля-минор».

Вылечить головную боль:
Моцарт «Дон Жуан», Лист «Венгерская рапсодия №1», Хачатурян «Сюита Маскарад».

Вспомнить, «где мои 17 лет»:
Чайковский «Шестая симфония», 3 часть, Бетховен «Увертюра Эдмонд», Шопен «Прелюдия 1, опус 28», Лист «Венгерская рапсодия №2».

Выпустить пар:
Бах «Итальянский концерт».

Автор Роман Жолудь
Источник vrn.best-city.ru

В результате проведенных предварительных исследований и анализа литературы по вопросам, касающимся биофизических и биомедицинских аспектов звукообразующего аппарата человека, выделено и определено новое направление физической культуры, получившее название ФИЗВОКАЛИЗ, которое позволяет использовать резервные возможности организма человека для гармоничного развития личности.

Наши долголетние наблюдения показали, что в оптимальном звукообразовании участвуют мышцы туловища и даже мышцы конечностей. Отсюда вытекает необходимость специальными физическими упражнениями, согласно выработанной методике ФИЗВОКАЛИЗА, развивать и стабилизировать у человека комплекс мышечных групп и органов, участвующих в оптимальном звукообразовании при бытовой речи. Нами замечено, что воспроизводимый голос оказывает влияние на состояние как собственного организма, так и организма слушателя.

Предлагаемый нами способ оптимизации межмышечной координации звукообразующего комплекса позволяет стимулировать протекание биологических процессов в организме человека оптимальным образом.
Попов Анатолий Иванович
--------------------------------------------------------------------------------
Звук и вибрационные характеристики испокон веку использовались различными культурами для лечения физических и душевных недугов. Известно, что только около 20% производимого человеком звука направлено во внешнее пространство, остальная часть вибраций охватывает пространство внутреннее, вызывая резонирование органов, тканей и более тонких структур человеческого организма. Если немного потренироваться, то можно ощутить вибрацию произносимых или пропеваемых нами звуков, прикладывая кончики пальцев к различным частям тела.
Всё – кости, мышцы, кровь – всё до последней клетки вступает во взаимодействие, когда человек говорит, кричит, поет. Звуки соответствуют определенным вибрациям.

С незапамятных времен люди обращали внимание на то, что музыкальные вибрации, равно как и шумовые, так или иначе воздействуют на состояние человека, на его организм: в чем-то положительно, а в чем-то – отрицательно.
Звуковые колебания – достаточно грубые вибрации. Но даже и такие грубые вибрации, как акустические, очень часто могут оказывать благотворное влияние на душевное и физическое состояние человека, чем, несомненно, пользовались еще целители древности.

Замечательный образец такого врачевания мы видим в Ветхом Завете. Там описывается, как будущий царь Израиля Давид неоднократно исцелял звуками арфы от злого духа невротической депрессии «действующего» царя Аула.

Не прошли мимо этого метода и цивилизации Востока. В Индии до сих пор практикуется такое целительство – на основе принципов классической аюрверды с использованием гангаведов (повторяющихся мелодических оборотов ритуального происхождения, нередко – с применением четвертьтонового звукоряда). При этом источник звука обычно бывает приближен непосредственно к больным участкам организма. Такой метод оздоровления с помощью гангаведов иногда называют мелотерапией.

Разумеется, попытки использовать музыку для оздоровления пациентов осуществляются и в других странах. В частности, подобное направление имеется в Швейцарии, Израиле, Германии, США. Надо сказать, что исцеление музыкальным звуком производится не всегда системно; в ряде случаев музыка является своеобразной лекарственной «добавкой» для исцеления ограниченного круга недугов или применяется лишь с целью психорелаксации. Кроме того, музыкотерапевтические направления и школы пока еще не имеют общих, единых принципов и подходов к процессу оздоровления и профилактике - каждая из этих школ обычно использует свои наработки.

Например, израильское направление, именуемое ритмотерапией (автор метода – Д.Гиттельман), ограничивается применением набора ритмических построений, воспроизводимых на ударных инструментах. Со своей стороны французский музыкотерапевт А. Томатис «специализируется» на музыке Моцарта(и для этого, надо сказать, имеет самые серьезные основания, поскольку сочинения австрийского композитора находятся в числе лидеров по целительному воздействию), за что врача даже прозвали «Доктор Моцарт» (кстати, его пациентом имел быть счастье знаменитый актер Ж.Депардье). Гамбургские же ученые преуспели в рассасывании ряда опухолей у своих пациентов с помощью… оглушительной рэп-музыки. Ну, а в КНР естественным образом используется идущий от древних традиций даосской медицины метод вокального вибромассажа, заключающийся в пропевании отдельных гласных звуков с целью оздоровления тех или иных систем организма. Вокальный вибромассаж в несколько модифицированном виде предстал в прошлом веке в практике итальянского вокального исполнителя и педагога А.Барреры.

На отечественной ниве музыкотерапия пока делает свои первые шаги. Так, Б.Привалов перенес на российскую почву наработки А.Барреры – и вокальный вибромассажполучил свое дальнейшее развитие, а метод Попова, именуемый физвокализом и заключающийся в как бы пропускании разных по высоте звуков через те или иные части тела имел свою предысторию в исполнительской практике великого Шаляпина.
Огороднов со своей стороны приспособил ряд принципов вокального вибромассажа для обучения и быстрому овладению вокальными навыками людей любого возраста с любым уровнем развития музыкального слуха с попутным оздоравливающим эффектом.

В чем же секрет этого исцеляющего действия музыкального звука? Интересная гипотеза, принадлежащая одному из российских физиков, помогает понять этот феномен. Согласно гипотезе ученого, молекулы ДНК при определенных воздействиях извне сами продуцируют… музыкальные вибрации, даже складывающиеся в мелодии(не они ли снятся некоторым композиторам?). Любая патология сопровождается умолканием этих «мелодий». Требуется помощь извне. Вот тут-то правильно подобранная музыка вызывает «откликаемость» соответствующих систем организма на молекулярном уровне, «музыкальность» ДНК восстанавливается и совместными усилиями враг, напавший на организм, побеждается.

http://galactic.org.ua/

Во время опыта гитаристов просили сыграть один и тот же отрывок из джазовой композиции около 60 раз - 30 подходов в одиночестве и 30 совместно с напарником. В ходе эксперимента к головам музыкантов были подсоединены электроды, считывающие электрическую активность мозга. Когда каждый из 16 гитаристов наигрывал композицию в одиночестве, аппаратура показала, что у всех испытуемых мозг работал на индивидуальной, неповторимой, частоте.

Когда же музыкантов объединили в пары, с каждым проигрышем джазового отрывка индивидуальные биоритмы начинали подстраиваться под биоритмы напарника. Ученые установили, что подстройка друг под друга у музыкантов началась, как только они вместе услышали звук метронома.

"РБК daily" | 08:50:01

Классическая музыка западной цивилизации заточена в узких рамках пентатонического и диатонического звукоряда, где одновременно звучат соответственно пять и семь нот. В культуре народов Китая, Индии и арабских стран периодически встречаются более богатые и разнообразные музыкальные формы, но они являются скорее исключением, чем правилом.

Исследователи из американского Университета Дюк уверены, что подобная "зажатость" в музыкальном выражении связана непосредственно с биологическими особенностями человеческого организма. Автор работы Дэйл Первис утверждает: "В музыке люди предпочитают те же звуковые комбинации, которые они слышат в обычной речи".

Действительно, как показала проведенная Первисом и его коллегами работа, люди отдают должное музыке потому, что она имитирует человеческую речь и воспринимается, в первую очередь, именно в таком качестве. С такой точки зрения, к произведениям выдающихся композиторов можно смело применять слово "повествование", ведь с научной точки зрения разницы между историей в словах и историей в нотах больше нет.

Изучая эмоциональную составляющую музыки, ученые собрали коллекцию из тысячи с лишним классических произведений и шести тысяч народных песен и проанализировали их тональность. Кроме того, были сделаны записи голосов десяти разных людей, которые произносили наборы из отдельных слов восхищенными и подавленными голосами.

Сравнив музыкальные и голосовые отрывки, неврологи Университета Дюк установили, что возбужденная речь по тональности и интервалам соответствует мажорным произведениям. В то время как угнетенный голос сопоставим с минорными мелодиями по тем же параметрам.

Обобщив результаты проделанной работы, американские ученые с уверенностью утверждают, что ограниченность используемого звукоряда напрямую связана с количеством вокальных составляющих в речи человека, которыми он способен передавать эмоции.

Чтобы доказать достоверность этого исследования, один из участников проекта - аспирант-невролог Дэвид Боулинг провел аналогичную работу с речью и музыкальными произведениями на государственном диалекте китайского языка - бэйфанхуа, известном также как мандаринский китайский. Полученные результаты полностью подтвердились, и теперь ученые проверяют свою теорию на русском и немецком языках.

- Можно говорить о том, что наша способность воспринимать музыку является счастливой случайностью и биологическим преимуществом, образовавшимся в ходе эволюционного процесса. Музыка напрямую связана с речью, и должна нести в себе понятные человеку эмоциональные оттенки, - говорит Дэйл Первис.

Побочным результатом исследования стала установка того факта, что современная популярная музыка теряет свою выразительность, поскольку использует сочетания из всего двух или трех звуков. Такая особенность была обнаружена учеными еще при подготовке к эксперименту, поэтому поп-музыка не попала в материалы для опытов.

- Для человеческой природы не свойственно погружение в непонятную для него среду, поэтому и музыка развивалась в прямой взаимосвязи с нашей психологией, - говорит невролог, доктор медицинских наук Наталья Муравина. - Композитор не может создать такое целостное музыкальное произведение, которое находилось бы за пределами его способностей воспринимать мир.

Казалось бы, из общего культурного ряда выбиваются авангардные произведения, но и в их основе лежат единые принципы музыки - пятизвучье или семизвучье. Можно смело говорить о том, что талант складывать отдельные звуки в единое целое, талант композитора - неотъемлемая часть психики человека.

http://www.pravda.ru/science....ktive-0

Что если бы вам сказали, что вы обладаете мощным средством для исцеления и восстановления? О чем бы вы подумали? Наверняка, о чем угодно, только не звуках, которые нас окружают и которые издаем мы.

Мы настолько привыкли к различным шумам, что часто даже не обращаем на них внимание. Однако каждый звук оказывает влияние на наш головной мозг и, следовательно, на весь организм в целом. Нервная система, сердцебиение, дыхание - все мгновенно реагирует на звуковой раздражитель. Например, при скрежете тормозов и звуке столкновения автомобилей мы испытываем одни эмоции, а при прослушивании шума моря или пения птиц - совершенно другие.

То же самое и с голосом - гневный окрик заставляет нас внутренне сжаться, наше сердцебиение учащается, организм испытывает стресс. И наоборот - спокойный и дружелюбный тон настраивает нас на положительные эмоции. Поэтому всегда следите не только за тем, что вы говорите, но и за тем, как вы говорите. Выплескивая свой гнев и раздражение на окружающих, вы в первую очередь разрушаете самих себя. Помните, что человеческий голос обладает огромным потенциалом - как созидательным, так и разрушительным.

Можно ли оградить себя от неприятных посторонних шумов в течение рабочего дня? Можно и даже нужно. Для этого выделите 5 или 10 минут и внимательно вслушайтесь в звуки, которые вас окружают. Запишите их на листке бумаги, а затем проанализируйте, какие из них раздражают больше всего. Теперь можно подумать, как с этим бороться. Если, к примеру, вам неприятны телефонные звонки - установите на аппарате функцию виброзвонка или регулярно прослушивайте автоответчик. От клацанья при печатании можно спастись, заменив клавиатуру с пластиковыми клавишами на резиновые. Если у вас нет возможности окружить себя приятными звуками, постарайтесь хотя бы снизить до минимума неприятные.

Время от времени устраивайте себе "музыкальные паузы". И тут ученые предупреждают: чрезмерно громкая и агрессивная музыка, конечно, обеспечит вас адреналином. Однако последствия могут быть печальными, особенно если звук воздействует через наушники непосредственно на головной мозг. Если у вас есть возможность прослушивания аудиофайлов на рабочем месте, отдайте предпочтение успокаивающим звукам - шум моря или ветра, спокойная музыка или мантры будут лучшим выбором. Да и чувствовать вы себя будете куда бодрее любителей хард-рока. Музыка природы лечит стресс, успокаивает нервы, улучшает настроение и общее состояние организма, нормализует обменные процессы.

Пойте! Авиценна считал, что лучшим упражнением для сохранения здоровья является пение. Проведенные исследования показали, что звуки музыкальных инструментов хорошо лечат различные заболевания и депрессивные состояния. Так, скрипка благотворно действует на меланхоликов, альт эффективен при нарушениях нервной системы и упадке сил, оказывает хорошее действие на флегматиков. Арфа помогает при истерии, а флейта - при заболеваниях бронхолегочной системы и при несчастной любви. Кларнет избавляет от подавленного состояния.

Сначала разберём, какое влияние на человека оказывают низкие частоты. Частоты 5-7 Герц вызывают в человеке дикое чувство страха. А, если идёт длительное излучение этими частотами, то мозг человека может вступить с ними в резонанс и погибнуть. Поэтому лётчикам запрещено заходить в грозовые облака, так как там очень часто появляются вихри и вибрации, работающие на частотах 5-7 Гц. В научных кругах частоты от 5 до 7 Гц ещё называют «голосом моря». Это связано с тем, что в результате тектонических подвижек происходит смещение земной коры под водой. А это вызывает либо извержения, либо землетрясения. Эти подводные землетрясения и извержения вызывают определённую волну, которая распространяется по воде со скоростью 700-800 км в час. И очень часто в таких местах находят «летучих голландцев». То есть находят судно, а на судне никого нет. Заходят в каюту и видят - там кофе варится, на камбузе обед готовится. И ни одной живой души на корабле нет. То есть, когда идёт излучение, люди в панике не знают куда прятаться и прыгают от страха за борт корабля. Морские волны делают своё дело и люди погибают. Некоторые спецслужбы также используют излучатели на частотах 3,5-5 Гц, например, для разгона демонстраций. Это всё инфразвуковые частоты.

В 70-ые годы прошлого столетия одна из рок-групп для большего эффекта решила использовать орган со сверхнизкими частотами, которые ухо не слышит. Это привело к тому, что зрители стали в панике разбегаться и выломали все двери.

Звуковые частоты, которые не воспринимаются ухом человека, тоже на него влияют. В Краснодарском университете проводились опыты по влиянию различной музыки на биологические структуры. Было выяснено, что вся музыка цифрованная является кастрированной и не влияет так, как живая музыка. Брались произведения разных композиторов и смотрели, как развивается растение под влиянием музыки. При воздействии Поп–музыки, Рок-музыки растения не развивались и, в конце концов, погибали. Хорошие результаты дала классическая музыка, лучше результаты у музыки духовного песнопения, но самые лучшие результаты дала японская пластинка с записью нашего Курского соловья, то ест живая природная музыка. Точно так же разная музыка влияет и на клетки человеческого организма. Это один из достоверных тестов, так как растение не обманешь. Низкие частоты воспринимаются нижними чакрами.

Низкие частоты поднимаются резко. Поэтому для мозга, который привык работать на высоких и ультравысоких частотах, эти низкие частоты губительные.

Многие знают, бывает, что человек мается с желудком, таблетки всякие глотает, на процедуры ходит, а желудок как болел, так и болит. Подходишь к нему и говоришь: «Что ты всё медиков слушаешь. Сходи к бабушке». Приходит к бабке. Бабушка ему говорит: «Ложись на лавку». Над животом что-то пошептала, и все боли утихли. И он здоровый пошёл домой. А потом, когда ещё что-нибудь заболит – уже к врачам не ходит. Они над ним не один год экспериментировали и не могли даже боль снять. А бабушка пошептала 2-3 минуты и вся боль прошла. Но она прочитала старую молитву или гимн обращения к нашим Богам на частоте 14-16 Гц, шёпотом. А это ещё даже не звуковые колебания. 1 Гц – это одно колебание в секунду. На частоте 14-16 Гц, которую ухо не воспринимает, музыку можно слушать желудком. Когда органную музыку слушаешь, то низкие контроктавы входят в желудок и он «взыграл». То есть ухо не восприняло, а желудок воспринял. Наши Предки знали, в каком диапазоне работает желудок, печень, селезёнка и т.д. Поэтому, просматривая заговоры русского народа, можно увидеть заговор от болей в желудке, от болей в печени, заговор для нормальной работы почек и т.д. Многие читают их обычно и говорят: «Бред какой-то, ничего не помогает». А когда наши Предки читали заговоры, то знали, с какой определённой частотой надо их читать, и какую амплитуду дать. Если нужен заговор на утихание сердечной боли, то там чакры расположены повыше и частота побольше. Это говорит о том, что наши Предки владели и силой голоса. Поэтому, если я буду использовать очень низкую амплитуду колебаний голоса, то есть монотонно и очень низким голосом буду говорить, то вы начнёте клевать носом и засыпать. Амплитуда голоса как раз и влияет на человека. Даже во время войны, когда Красная Армия отступала, и у всех было подавленное настроение, Верховный главнокомандующий отправил артистов в части, чтобы они задорным пением, плясками, концертами влияли на психику, то есть поднимали амплитуду.

А частоты от 20 до 200 Гц – это, как правило, средний диапазон сердца. Обычно говорят, что сердце работает на частоте от 58 до 75 Гц. Многие ошибочно сравнивают это с частотой пульса. Но пульс – это число ударов в одну минуту, а здесь мы имеем дело с частотой. Поэтому низкое горловое пение, когда поёт хор, даже мужчины говорят, что за душу берёт, и при этом дотрагиваются рукой до сердца. Сердце начинает нормально работать. Классическая музыка как раз в этом диапазоне – 58-75 Гц. А пение уже в диапазоне от 400 до 1000 Гц. Даже камертон настроен на ноту «ЛЯ» с частотой 440 Гц. А нота «ЛЯ» у нас приходится как раз на чакру «Устье» (Вишудха). Оперные певцы перед выходом на сцену накачивают эту чакру – за кулисами распеваются: «Ля-ля-ля-ля-ля-ля-ля-ля-ля». То есть они создают частоту 440 Гц, чтобы прогреть чакру, наполнить её, чтобы потом выйти на сцену и спеть.

Порог восприятия органа слуха от 20 до 17000 Гц, хотя и говорят, что до 20000 Гц. У телевизоров звуковой диапазон от 100 до 10000 Гц. Головной мозг работает на ультравысоком и СВЧ диапазоне частот. Поэтому, чтобы от головного мозга управляющий сигнал сверхвысокой частоты поступил в какой-то орган и тот нормально работал – должен быть проходим энергетический канал. А если энергетический канал перебит или нарушен. То управляющий сигнал до органа не доходит. Уже доказано, что микроволновые печи негативно влияют на работу головного мозга. Да, пищу в них подогревать можно быстро, но вред от них наносимый головному мозгу неоспорим.

Диапазон работы сердечной чакры 20-200 Гц. Когда на человека воздействует частота 220-230 ГЦ, то начинаются перебои в сердце, повышается артериальное давление и сердцу становится тяжко. А нижний порог 50 Гц на сердце оказывает подавляющее воздействие. У нас 50 Гц – ток переменный. На западе 60 Гц, но напряжение 110 вольт и ток постоянный. Частота у них выше, значит и утомляемость ниже. Но с чакрой «Устье» связаны и зрительные нервы. Когда мы долго смотрим телевизор. Который работает на частоте 50 Гц, частоте нашей сети, то он действует утомляюще. На западе смотрят на частоте 60 Гц, телевизор не действует очень утомляюще, поэтому им проще нашпиговывать телепередачи рекламой, это всё хорошо усваивается. Поэтому у нас реклама плохо идёт в сознание, у них идёт лучше. Возьмите компьютерные мониторы. Пока они были на частоте 50 Гц, у людей быстро уставали глаза, появлялась раздражительность, сонливость. Потом пошла частота в 60 Гц и люди стали дольше работать на компьютере. Потом пошла частота 75 Гц, то есть мерцание экрана стало меньше и лучше стало восприниматься органом зрения. Затем оптимальной стали считать частоту 85 Гц. В нашу страну затем стали завозить телевизоры с частотой 100 Гц. Утомляемость глаз будет меньше, но восприимчивость к рекламе, к информации, передаваемой с экрана телевизора, зависимость будет сильнее. Если просматривать документацию, то компьютеры уже идут с размером экрана 640х480 и частота до 250 Гц. На этих частотах человека уже можно программировать, так же как и компьютер. При частоте 50 Гц используется система 25 кадра, передается два полукадра по 25 Гц – это телевизионный стандарт. Но в кинотеатрах кинопроектор прокручивал 24 кадра в секунду. И наши учёные разработали технологию, по которой, если вставить этот 1 кадр с совершенно иной информацией, то человеческий глаз не будет его видеть. Этот повторяющийся через каждые 24 кадра один кадр будет схватывать подсознание. Наши разработали. Потом американцы вклеили 25-ым кадром рекламу попкорна. И все после просмотра фильма побежали покупать воздушную кукурузу. У нас на телевидении пошли сериалы «Рабыня Изаура», «Богатые тоже плачут»… народ впервые столкнулся с тем, что фильм прерывается на рекламу. Но не придавали значения использованию 25-го кадра, хотя она широко использовалась.

Другой пример массовой подготовки человека к психическому воздействию, к введению информационных технологий, информационного оружия – целительные сеансы Анатолия Михайловича Кашпировского. Что он делает? Он определённым тоном произносит определённые кодовые для мозга фразы, и организм включает определённую систему реагирования. Люди как реагировали? Кто руками машет, кого–то выворачивает, кто-то смеётся, кто-то плачет… Но, в зале, как правило, всегда сидели и магистры-оккультисты – «чернушники». Кашпировский вводит гипнабельный народ в определённое псисостояние, а «чернушники» начинают своё излучение. Не обязательно звуковое – на суггестивном уровне. И людям в зале становится плохо. Для чего магистры-оккультисты это делали? Кашпировский многие секреты как бы раскрывал. А кто он для них? Просто врач-психотерапевт. Делали для того, чтобы подняться и сказать: «Посмотрите, что Кашпировский творит, люди чуть не помирают». Хотя Кашпировский к этому никакого отношения не имел. Но телекамере всё равно, что передавать, она передаёт как излучения от Кашпировского, излучения от людей в зале, так и излучения от «чернухи» несёт. И людям у телеэкранов становится плохо. А потом собираются данные по городам, чтобы Кашпировского запретить. На Алана Чумака у них не удалось повлиять. Почему? А он по радио молчит и по телевизору молчит. Но он не молчал, все видели, что у него шевелились губы. Он шёпотом на сверхнизких вибрациях читал старые бабушкины заговоры. Излучение шло как от заговоров. Перебить эту частоту не получалось. Поэтому у Чумака нет и не негативных нюансов, как у Кашпировского.

Раз частоты, которые находятся вокруг нас, действуют, значит, каждый человек подвержен каким-то определённым излучениям. В зависимости от того, на каком уровне эволюционного развития человек находится, какие чакры, каналы открыты, те частоты более всего и воспринимаются. Не зря же у журналистов существует такой вопрос: «А какую музыку вы любите?» Для людей, которые находятся на нижнем уровне духовного развития, - это так называемая «ЖИТЬ», для жителей существует так называемая массовая поп культура, которая работает на уровне нижних чакр (материальный уровень). Там всё построено на психоритме: барабаны, тамтамы африканские. Психоритмика активизирует нижние чакры, а верхние как бы ни удел остаются, и развитие человека прекращается. Те, кто повыше, уже слушают рок-музыку. Рок музыка достигает только творческой чакры. Выше идёт классика. А выше классики идёт традиционная народная музыка, то есть самое высшее для развития конкретного человека, конкретного народа. Нарисуем таблицу:

1

Народная или этническая музыка

2

Церковное песнопение

3

Классическая или симфоническая музыка

4

Классическая рок музыка

Рок музыка Народная музыка в рок-обработке

Баллады

5

Джаз, Регтайм

6

Популярная музыка

7

Электронная музыка

8

Реп, Техно и т.д. Барабаны и тамтамы

Я не пишу здесь рок-н-ролл, хард-рок, хэви-металл (панк-рок я вообще музыкой не считаю) – всё это разновидности. Пускай это будет группа хэви-металл, но всё зависит от того, что она играет. Есть же направление классики. Например, венгерская группа «Эльда», которая играла произведения Ференца Листа. Те, кто слушали концерт «Листомания», после концерта пошли в магазин и скупили пластинки с классическим произведениями Ференца Листа. По-моему в 1999 году группа «Металлика» совместно с симфоническим оркестром дала рок-концерт. В этом концерте звучали произведения григорианских католических песнопений. После концерта начали покупаться пластинки и компакт-диски, на которых записана классическая музыка. То есть подобные концерты дают толчок человеку послушать – «А как это звучит в оригинале?».

Многие считают, что джаз выше Рока. Джаз – это негритянская музыка, она действует на энергетические центры негритянского населения. И уже джаз был переработан в Регтайм. Регтайм в переводе с английского означает остановленное время, то есть играет, играет и раз, синкопа, остановка. А уже, когда Регтайм взяли за основу, то появилась Рок-музыка. Битлз с чего начался, Роллинг Стоунз и прочие? Они начали исполнять английские баллады на новый манер, потом песни о любви, о народе, а потом уже в Рок вошли классические произведения. Популярная музыка или как её ещё называют, музыка однодневка. Ниже идёт электронная музыка, она не несёт в себе образы. Играют не живые инструменты, а компьютеры-синтезаторы.

Кроме того в наше время нишу между народной и классической музыкой пытается занять церковное песнопение. Уровень влияния на человека церковной музыки намного выше, чем у классической, симфонической, но ниже народной этнической музыки. За столом поют народные песни, но вы не видели, чтобы где-нибудь за столом пели псалмы Давида? Вот эта вся система, указанная в таблице – это всё энергия, энергетические излучения, которые действуют на ваше сознание, на ваше сердце, на все ваши органы. Здесь многое ещё не упомянуто. Все музыкальные направления никак не уместить в одну таблицу.

Многие считают, что песня «Коробейники» действует только на нижние чакры: «Распрямись ты рожь высокая, тайну свято сохрани…». Но здесь действуют и вибрации голоса. Фильм «Гори, гори, моя звезда», помните. Что там действовало? Его же пластинки после фильма разбирались. «Гори, гори моя звезда, звезда моя заветная…». Действовала уже даже не на чакры. Церковная и народная музыка действует уже даже на Душу. Этническая, народная музыка действует не только на Душу, но и на Дух воздействует. А потому, пока в народе остаются народные песнопения, то народ жив, жива его Душа и Дух. Я не имею в виду некоторые современные ансамбли, которые пытаются наоборот опустить вниз до уровня популярной музыки, то есть «два притопа, три прихлопа». Опустить с верхних чакр на нижние, то есть полнейшая деградация – восприятие перевести с душевного и духовного на материальное, то есть на эмоции и инстинкты. Те песни, которые берут за живое, у них даже словопостроение другое. Мы ещё будем разбирать, что каждая буква имеет определённую вибрацию. И вот в тех песнях есть такие вибрации, которые действуют на Душу…

Следующая система влияния на человека – это интернет и компьютеры. Это система поглощения, которая уводит человека в иную, виртуальную реальность. Разберём пример: Мужчина работал на заводе, был кормильцем свой семьи. Завод закрыли, работать по специальности негде. И мужчина вынужден устроиться на работу подсобником, дворником, а у жены с работой всё нормально. Он, то там перехватит, то там, то вообще безработный. Но психологически он воспитан так, что мужчина это хозяин, добытчик, кормилец семьи. А дома ему: «Да какой ты кормилец, какой добытчик, да с тобой с голоду помрёшь…». Это говорится молодому человеку. И куда он уходит? Он идёт к друзьям. А, если у друзей компьютер, они ставят какую-нибудь игру: «На, сядь, развейся, поиграй в «ходилки-стрелялки». Он там побеждает, там он себя чувствует победителем, там выливается вся его агрессия, проявляется его мужское начало и его затягивает. Компьютер становится похлеще любого наркотика. Особенно сейчас, когда компьютер или ноутбук почти в каждом доме есть. Человек по интернету находит общение по всему миру, может даже видеть, с кем общается. Он может найти общение по Духу, по знаниям, по интересам. И он уже не принадлежит сам себе, его эта компьютерная сеть интернета поглотила. Вдумайтесь «интернет – паутина». Кто плетёт паутину? Плетут пауки, чтобы попали жертвы в паутину. Зачем куда-то ходить? Зашёл в интернет магазин, тебе и на дом всё принесут. Фильм посмотреть – без проблем, любой, даже который ещё только вышел на экраны кинотеатров. Работа в интернете – пожалуйста. Заказы на создание Веб-сайтов – к вашим услугам. И человек не выходит на улицу, он уже вырван из данного мира. Он живёт в виртуальном мире, в искусственно созданном. А виртуальный мир развили до того, что ты уже можешь принимать любой облик, заниматься виртуальным сексом. Там принимаешь облик, надеваешь шлем, перчатки… - общение на виртуальном уровне, но человек сидит в замкнутой комнатушке. Здесь уже используется не сила человека, используются только его мозги. Раньше человек своими руками и мозгом чего-то добивался. А интернет поглощает Душу человека, он её уничтожает. А вслед за Душой уничтожается и Дух. На них влияют излучения монитора. Когда они постоянные, то идёт как облучение. Если бы как в советские времена существовала служба техники безопасности, они бы просто закрыли все эти компьютеры, потому что это вредно для здоровья. Если лучевые трубки мониторов влияют как радиоактивная система облучения, то жидкокристаллические экраны ноутбуков создают мягкое излучение, которое влияет на мозг через сетчатку глаз за счёт переменного мерцания трёх цветов. Мозг от такого воздействия разжижается.

Раньше у нас самая свободная пресса была «жёлтая». Они с интернета скачивали информацию. Начиная с 2000 года все статьи, типа «Смерть у монитора» исчезли. Монитор кого-то наградил раком, кого-то лейкемией - лучевой болезнью. Всё это убрали, провайдеры в сети вебстранички почистили. Это, как и бесплатные прививки. В стране денег нет, чтобы повысить зарплату учителям, повысить пенсии пенсионерам, а находят средства, «непонятно откуда», чтобы добровольно-принудительно детям сделать прививки от болезней, которые ещё в 19 веке исчезли или существуют лишь где-нибудь в Африке, в Новой Гвинее. А для чего? Поставили ребёнку прививку, и кто через 20-30 лет будет знать, что от этой прививки человек умер в самом расцвете лет и сил непонятным образом. Но за это время ресурсы его души, ресурсы его мозгов можно использовать на полную катушку. Всё это система энергетического воздействия, система информационного оружия.

Очень сильно на человека влияют искусственно созданные разработки. Сейчас очень активно в мире используется система нейролингвистического программирования (НЛП). Нейро – нейроны (клетки) головного мозга, лингвистика – язык программирования. НЛП – языковое воздействие на человека на нервном уровне через его эмоции, поступки, слова и прочее. Очень часто НЛП используется в рекламе, в предвыборных программах. Человеку, вроде бы, говорят обычные фразы. Взяли за основу то, что было известно с древности. Например, спрашивали человека: «Как вы относитесь к чайкам?». Человек отвечает: «Терпеть не могу». А чайка – это отношение к женщине. Образ коня – это отношение к мужчинам. Какой образ моря нравится: «Штормовое или штиль да гладь – Божья благодать?». А это отношение человека к любви. Кому-то нравится бурная, кому-то глубокая, кому-то лёгкая, поверхностная и т.д. Одно из средств защиты, когда чувствуете воздействие на себя, мысленно поставить перед собой зеркало, зеркальным слоем от себя, тогда всё возвращается к посылавшему. Некоторые ставят двухстороннее зеркало: что я излучаю - остаётся мне, а всё, что излучают другие - возвращается к ним. Когда ты весь нервный, самое лучшее средство – это сходить в баню попариться или походить босиком по земле, она сразу успокаивает».

В настоящее время методов психического воздействия на человека огромное количество. Приведу простой пример воздействия на психику с целью рекламирования какой-либо продукции. Все Вы неоднократно наблюдали на небесах радугу. Вид радуги записан и в нашем подсознании.

Напомню детскую подсказку очерёдности цветов в радуге: «Каждый охотник желает знать, где сидит фазан». То есть снаружи радуги внутрь идут цвета: красный, оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой, синий, фиолетовый. Вид такой радуги вызывает в человеке самые прекрасные чувства красоты и гармонии. А теперь давайте поменяем очерёдность цветов в радуге в обратном порядке.

Сознание большинства людей даже не замечало, как такая перевёрнутая радуга мелькала перед блоком рекламы на одном главном российском телевизионном канале в течение целого года. Но подсознание чётко улавливало подмену истинной радуги ложной и отправляло сигнал в сознание человека обратить на это внимание. А внимание человек уже обращал на следующую за ложной радугой рекламу какой-либо продукции, что и требовалось.

А теперь вспомните, какие чувства вы испытывали при быстром приближении опасности, например, переходя дорогу перед внезапно появившимся из-за поворота автомобилем? Основное - это чувство страха, но оно сопровождается и учащением пульса, и выбросом гормонов, и многими другими изменениями, которые с Вами происходят, но не улавливаются Вашим спящим сознанием. Но при этом происходит и выброс энергии, или как её называют «гаввах». Огромное количество сущностей живущих в нашем мире только и ждут этого гавваха, чтобы подпитаться им. Эту технологию, обострения внимания нашего сознания, умело используют в рекламе вызывая подсознательный страх при резком приближении какого-то объекта или резком увеличении звукового сопровождения рекламы. А потом мы удивляемся, насмотревшись рекламы, почему дети плохо успевают в школе, почему болеют, откуда у нас хроническая усталость. Всю энергию за счёт обманов и страхов, увиденных на телевизионном экране, мы выплеснули и подарили в качестве обеда различным Навным сущностям - лярвам, о которых мы ещё будем говорить. А потом, благодаря собственному невежеству, мы ещё удивляемся, почему наши дети часто болеют, почему у них иммунитет хуже, чем у нас в детстве и т.д. Таких и подобных дурилок множество. Подобные технологии широко используются и во время «пиарных компаний». Поэтому лучше вообще не смотреть никакой рекламы, особенно детям.

http://rodonews.ru/

Характеристика звука оценивается по следующим параметрам: звук имеет тон и вибрацию (частоту), ритм и силу (мощность). Но в лечении – звукотерапии – главным фактором будет не сила или мощность, а консонанс воздействия или умение найти гармонию, которая может открыть затворенный хрустальный сосуд, не причинив ему вреда. На этом основано лечебное воздействие звука, когда находится резонирующее созвучие, и гармонизируются, настраиваются органы, системы или весь организм человека в целом.

Звуки составляют неотъемлемую часть нашего бытия. Даже если человек родился глухим, то его не оставляют внутренние тонкие созвучия.

Мистерия – это действо, таинство, священнодействие, восхождение, одухотворение. Мистерия звука возводит нас от языка природы до гимнов Создателю и музыки Сфер. Весь мир полон звуков. Качество звука важно для того, чтобы звук мог быть назван целебным. Звуки древних инструментов, хоры человеческих голосов, пение птиц гармонизируют человеческую психику, и их воздействие может быть названо в высшей степени полезным.

Звукотерапия имеет целью настроить болящего человека, главным образом воздействуя на его нервную систему посредством звуковых вибраций, а через нервную систему и на эндокринную систему гланд и желез, которая регулирует весь фон физического организма и даже иммунитет человека.

Звукотерапия – это древняя система знаний, которую в совершенстве знал еще Пифагор, умевший лечить физические недуги, душевные расстройства и умевший настраивать духовный аппарат человеческого существа гимнами восходящему солнцу.

Мистерия звука складывается из нюансов и полутонов звуковых оттенков, вибрационных ключей, жизни природы и движения небесных сфер. Мистерия звука включает в себя как необходимый элемент звук человеческого голоса, гармонично включенного в мироздание. Каждый оттенок звука голоса или инструмента несет определенную информацию о его обладателе и соответствующим образом настраивает слушающего.

Звукотерапия может быть преподана как медитация на звуках природы – стихийных сил воды, ветра, огня или звуков животного мира – пения птиц, звуков дельфинов, кваканья лягушек и т.п.

Звукотерапия может быть музыкотерапией – воздействием определенных музыкальных инструментов и произведений.

Звукотерапия также может быть способом воздействия голоса, языка человека как пение, хоры, чтение гимнов, стихов, воспевание мантр. Голос, язык человека имеет магические свойства, когда он настроен на гармонию со Вселенной.

Звукотерапия практикуется также как воздействие резонирующей вибрации какого-либо музыкального инструмента на определенный орган или систему человеческого тела. Такими музыкальными инструментами могут быть тибетские чаши, вилки-камертоны, трубы и т.п.

Наконец, звукотерапия может быть высшим единением, когда божественный человек настраивается на гармонию Космоса, проявляя свой изначальный вибрационный ключ, которым наделила его Природа при рождении. В этом случае божественный человек слышит музыку сфер, которая доступна только вдали от крупных городов и поселений, чаще в горах, в уединенной обстановке.

Знающие звукотерапевты настаивают, что здоровый человек должен проявлять изначальную вибрационную гармонию своего ключа, данного при рождении. Найти эту гармонию и означает слиться с Космосом, стать совершенным образцом выражения человеческого существа, т.е. звучать в унисон с Высшим. В этом и заключается посвящение в мистерию звука.

Качество звука сохраняет мир звука целостным. Даже в суете большого города мы можем создать себе уголок комфорта на час, настроившись на камертон или ключ любимого музыкального произведения. Качество звука – это вовсе не громкость, не мощность звука, качество – это верный тон, созвучие, консонанс, гармония, которая вливает силы единением с красотой и благозвучием.
Полина Татьяна, 08.02.2009

http://www.zdravniza.ru/zvukoterapija.html